Un poco de pensamiento y conocimiento

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jueves, 2 de diciembre de 2010

El gabinete del Dr. Caligari

Para empezar esta película es una de las más representativas de la corriente expresionista y surge cuando aún el cine era mudo. Es por esto que en las imágenes tratan de transmitir de una forma concreta y que se sobre entienda  la atmósfera y las emociones que se vivían con esos maquillajes exagerados, con esas extrañas formas en la escenografía y en los decorados. Sin embargo emplearon el texto como alternativa para expresar lo que se quería decir en las imágenes.
En esta película el texto iba describiendo parte de lo que pasaba en una escena de una forma breve pero de forma que se pudiera comprender la escena. Acompañado de esto la tipografía dan al observador una atmósfera de intriga y miedo.
Se podría decir que se usan dos tipos de relación entre el texto y la imagen, en primera sería la de anclaje. Esta es aquella donde el texto ayuda a concretar lo que se quiere decir y concreta el significado de la imagen. Y en la película se uso todo el tiempo dando una idea mejor de lo que pasaba en esos instantes.
Sin embargo la forma mas importante de la relación entre la imagen y el texto es la llamada de relevo donde el texto de la imagen ilustra y aclara, la cual aparece en forma de diálogo. En toda la película se utiliza el diálogo entre los personajes para describir lo que sucedía. En estos se mostraban todas esas formas de expresar una emoción como los son los signos de interrogación y admiración y puedes notar en estos diálogos la actitud y los sentimientos de la persona que esta en esa situación.
Esta forma de expresarse en el cine dan una nueva vida al mismo, marca esta película como una de las mejores cintas de terror debido a su escenografía. Y es importante mencionar que gracias a estos diálogos y a todos los textos de la película se puede comprender el sentido de la historia, cuál es el papel de cada uno y en donde se desarrolla la historia. El texto en el cine mudo se torna importantísimo para la concepción de las ideas de los escritores.


El cartero de Neruda

Neruda era un comunista de Chile. Exiliado por estas ideas y vetado en su patria, huyó pues tenía una orden de arresto y fue a vivir a Italia. En Italia un pescador que vivía con su padre llevaba una vida muy monótona cuando vio después de observar en las noticias que Pablo Neruda se había ido a vivir a ese pueblito, un anunció en la oficina postal que solicitaban a un cartero. Entonces el con su bicicleta ingresan y obtiene el trabajo. Se encargaría de entregar las cartas que llegaran a Neruda. El esta emocionado pues le entregará cartas a alguien importante. Le cuenta a su papá y aunque lo critica un poco el esta emocionado. Al siguiente lunes va a trabajar.

Toma sus cartas y va a su casa, donde solo le firma y observa a su bella esposa. Sólo le firma y se va. Y así le va a hacer las entregas de sus cartas. Sin embargo compra uno de sus libros y le pide que se lo firme. Neruda toma el libro y lo firma sin mas ni menos. El cartero no conforme pide consejo a su jefe y éste le pide que ya no lo moleste. Pero insiste y termina conociendo a Neruda, quien le empieza a enseñar un poco sobre lo que trataba lo poesía. El cartero se encuentra muy feliz por esto y empieza a hacer un nuevo amigo y consejero. Escucha atento a lo que Neruda le decía y le gustaba su forma de expresarse. Era feliz siendo amigo del tan reconocido Neruda.

Neruda a pesar de ser al inicio tan callado tenía un gran personaje detrás. Realizaba grandes poesías y mantenía eternamente enamorada a su guapa esposa. Al cartero le cautivaba Neruda y lo admiraba, a pesar de que no sabía leer muy bien, lograba leer las poesías de Neruda. Le cautivaban sus grandes poesías y la forma en que el generaba sus metáforas. Poco a poco se fueron conociendo mas,  el cartero le pidió que le enseñara poesía y Neruda solo fue una influencia a lo que el cartero realizaría. Neruda le enseño. Lo cuestionaba siempre. Hasta que un día le paso algo que cambiaría la vida del Cartero, Mario, cuando conoce a una chica de la taberna del pueblo.

Mario comienza a plagiar sus poesías para conquistar a esta bella chica de la que cayó terriblemente enamorado. Pero para que esto pasará primero le pide a Neruda que escriba unas poesías para el y así pudiera conquistarla. Pero Neruda le dice que tiene que conocerla y así lo acompaña para conocerla. Todos se sorprenden porque Neruda llega con su cartero. El la observa y empieza a ayudarlo. Mario la empieza a conquistar dedicándole todas esas poesías plagiadas de Neruda y ella cae enamoradísima. Le encantaban todas esas palabras de amor que el le dedicaba cuando se le quedaba viendo fijamente. Y con estos poemas la enamora.

La tía de la muchacha no esta de acuerdo, hasta habla con el padre del pueblo y con Neruda para descifrar el poema que le mando Mario. Sin embargo al final, su tía lo acepta y termina por pedirle matrimonio, pidiéndole por supuesto a Neruda que sea su testigo. Neruda junto con su esposa y los amigos asisten a la boda. En la boda, Neruda recibe la gran noticia sobre su posible regreso a Chile y lo festejan junto con el. Todos estaban tristes pues se iba un gran amigo. Mario lo va a despedir y Neruda le ofrece su hogar para lo que se le ofrezca. Se va y Mario se queda junto con su esposa y la tía de su esposa a ofrecer comida a los que irían a construir la red de agua.

Así pues dan de comer a todos los obreros y tenían planeado todo este negocio para 2 años cuando se decide terminar con la obra haciendo que cayera su negocio. Todo esto fue debido a las elecciones y cambio de gobierno. El pensaba en Neruda y de que si el hubiera estado ahí las cosas hubieran sido muy diferentes. Ellos lo recordaban sin embargo en no aparecía en ningún lado. Fue a Rusia y Mario quería que fuera sin embargo no se apareció. No supo nada de él y un día recibió una carta donde le pedían devolvieran todas sus cosas, y ahí le anexaban la dirección donde vivía. El fue a su casa y vio todas sus cosas y recordó esos momentos que había pasado con él.

Entonces se dedico a grabar toda una serie de sonidos junto con un mensaje personal. Grabo el sonido de la brisa, de la marea golpeando las rocas, de la noche, de la iglesia y todo lo que pudo imaginar. Le echo un vistazo más a la casa. Un día, llega a la taberna Neruda y su esposa donde observan una foto de la ya vieja boda de Julio. Entonces se encuentran a su hijo llamado Pablito y después encuentran a su esposa. Preguntan por el y ella les explica que fue a una marcha comunista y murió en ella. Neruda se siente triste pues se había vuelto su amigo y lo último que escucha de él es esa pequeña grabación que le dejó con tanto amor hacia esa bella amistan y aquella poesía a Neruda.

Comentarios
Me encanto esta novela. La forma en que dos personajes tan lejanos y uno casi siendo analfabeta se puede alimentar de otro para poder aprender sobre la poesía, con la que logra enamorar a aquella que le robaría el corazón y logra casarse con ella. Es un hombre servil e inocente a lado de un gran maestro y Neruda también lo ayuda tan humildemente y se vuelven tan buenos amigos. A veces muchos de nuestros amigos son muy diferentes sin embargo nos complementamos y esta película es una gran muestra de esto y que a pesar de nuestro status social, los amigos siempre nos querrán como son. Neruda y Mario comparten enseñanzas tanto de uno como de otro y es muy importante aprender de los amigos.

La poesía creo que aún es encantadora. Sí a mi me dedicaran una estaría feliz de la vida y no entiendo porque en la actualidad eso ya paso de moda. La poesía para Mario se vuelve un eslabón fundamental en su vida., era necesario que el conociera de ella y así poder vivir pleno pues a su mujer la enamoro con todas estas poesías y pudo obtener el amor que quería junto con su bebé que llamarían igual que a Neruda.  Y como Neruda ambos enamoraron a sus esposas. Pero fue muy triste leer el final pues el se muere aunque ya siendo un hombre pleno y lleno no conoce a su Pablito y no puede volver a ver a ese gran hombre que era su amigo.

También es importante destacar que en esta época se veía lo que era la Guerra Fría, el comunismo contra el capitalismo. Una época llena de total presión sobre lo que pasaría con esta gran guerra tecnológica y todos esos destierros y huídas que existieron de países a otros por la diferencia de ideas. Esta época fue creo que muy cruel pues te alejaban de la tierra que tanto amabas por que otros tienen diferencias ideológicas. Y es triste saber que muchas personas han muerto a causa de esa gran intolerancia de los pensamientos. Este libro me mostró muchos aspectos sobre la época pero como a pesar de ir lejos de tu tierras puedes descubrir cosas asombrosas.
mbroso, la forma en que una sola persona te puede cambiar la vida para bien o para mal, pero sobre todo la fuerza de voluntad de la profesora para darles a esos muchachos una nueva forma de vida, una esperanza a pesar de todo lo que les había sucedido en su vida. El que una persona pueda comprender lo que vivimos y no solo juzgarlo lleva a esa persona a otro nivel, muchas veces es necesario mirar atrás para comprender el presente.
Creo que toda persona puede tomar el camino que decida, en muchas ocasiones por su propio pie, pero hay otros muchos que son afectados por la situación y caen en ella. Todas mis experiencias malas no se comparan en nada a lo que ellos vivieron y al igual que yo ellos pudieron observar que lo que ellos y yo hemos vivido no se compara en nada a lo que otros hombres, mujeres, niños y niñas sufrieron en las épocas de guerra y de la gran discriminación de la segunda guerra mundial. Esta es una maestra ejemplar, es de esas personas que se quedan en tu corazón por siempre y es una lástima que no existan más profesoras como ella, pero eso la hace única.
Y también pude ver que a pesar de lo que todos te digan, a pesar d tus sacrificios y todo lo que tengas que conocer, vale la pena luchar por lo que se quiere, a pesar de que no te apoyen les puedes demostrar que estaban equivocados, que es posible lograr lo que sea, que es posible cambiar la perspectiva de la vida, que es posible transformar tu alrededor si así lo quieres y que siempre habrá personas ahí para apoyarte, que serán tu sostén y que de todo se debe aprender y todo se vive por alguna razón y que la vida nos ha traido a ese punto porque sabe que lo podrás y resistir y aguantar mas.

Escritores de la libertad

En todas las épocas se han presentado los diferentes grupos de rebeldía y vandalismo que han invadido nuestra sociedad. Sin embargo muchas de estas personas tienen un oscuro pasado, se desarrollan en un medio que los atrapa en la violencia y la infelicidad. Estas personas tienen dos caminos: uno es salir de este ambiente y otro es terminar muerto o en la cárcel.  Muchos deciden dejar de lado este camino y buscar la forma de vivir bien y así encontrar armonía en sus vidas. Muchos son los casos como no lo muestran en esta película la cual esta basada en la realidad dándonos una gran lección y enseñándonos que aún hay personas interesadas por salvar a los jóvenes de este ambiente.
En esta película se muestra una historia verdadera que inicia en el año 1994 con la profesora Erin Gruwell la cual no tenía experiencia dando clases, sin embargo fue innovadora y lucho por sus sueños a pesar de todo. Ella fue la única de las profesoras de la escuela que se intereso en realidad por sus alumnos, que observo como se comportaban y en la vida que habían llevado para poder ayudarlos y llevarlos más allá. Esta profesora se empeño y tomo más de su tiempo de maestra para poder ofrecerles a los muchachos mayores oportunidades para salir adelante. Es importante que hoy en día los profesores logren involucrarse contigo para que puedan comprenderte y llamar tu atención y así tener una relación con más confianza.
Es lamentable lo que todos estos chicos pasaron. En todo el mundo muchos pasan por lo mismo, vienen de familias disfuncionales y también les afecta el entorno en que se desarrollan. Todos ellos habían pasado por algo traumático en su niñez y debido a su diferencia de razas aprendieron de los más grandes que no podían llevarse bien porque no eran iguales, porque el color importaba. Ellos daban la vida por los que eran igual que ellos, por los de su raza. Debido a su falta de educación no sabían que pasaban pro lo mismo que varias décadas atrás: la gran discriminación que se vivió en manos de Hitler al discriminar a todos aquellos que no eran alemanes.
La maestra a pesar de que al inicio debido a su falta de experiencia observa a los chicos, se da cuenta de la gran división entre ellos. Y logra ganarse su respeto al observar una caricatura que la hace enfurecer, pues era una caricatura que discriminaba a las personas de color. La maestra indignada les da un punto de vista diferente, les hace reflexionar sobre lo que hacen, les hace pensar y esto no es fácil, ella logra impactar en sus pensamientos pues les da buenos argumentos para decirles que estaba mal separarse, que a nadie lee importaría si mueren por su banda pues después los olvidarían, les muestra que todos son iguales y todos son humanos. Es aquí donde se da cuenta de su falta de cultura pues no sabían que repetían la historia debido a que no conocían el holocausto.
Entonces al salir y darse cuenta de lo que pasaba en los jóvenes, en todo ese separatismo que había en ellos, toda esa discriminación de razas, se propuso a mostrarles que compartían muchas cosas en común, más de lo que ellos alguna vez imaginaron así que inventa una dinámica que los hace verse cara a cara y no solo eso, les abre el corazón. La línea la llamo a esta dinámica donde  la maestra les hacia una serie de preguntas y los que tuvieran una respuesta afirmativa se acercarían a la línea. En muchas ocasiones chicos de diferentes razas quedaron frente a frente y vieron que tenían algo en común y no solo eso en muchas otras preguntas fue igual. Les impacto observar esta situación.
Sin embargo, donde la profesora logra marcar un mayor impacto es cuando les pregunta si habían perdido a algún amigo por estar involucrados en las pandillas, entonces a todos les llego al corazón, todos se miraron y vieron que compartían el mismo dolor de perder a un amigo y se dieron cuenta que todos tenían sentimientos y se estaban haciendo daño entre sí. La maestra les ofreció guardar silencio en honor a todos aquellos que habían muerto y les pidió que dijeran su nombre. Es entonces cuando les ofrece un diario donde puedan escribir lo que piensas para que pudieran expresarse y de cierta forma para que desarrollaron esa habilidad verbal y comunicativa a través de la escritura.
Para desarrollar esa habilidad de comunicación lo hace también sacrificando su tiempo para trabajar en toros dos lugares y así poder darles un libro que los haría reconocerse en él y eso fue algo que también fue maravilloso en ella pues se encargo en observar el tema del libro y poder darles algo que captara su atención de forma fácil. Y tenía la profesora razón al decir que era necesario darles a los muchachos libros grandes, pues los tomarían en serio y les daría una muestra de que se los ofrecen porque saben que pueden leerlo y creen en sus habilidades. Junto con esto y el diario provoca dos cosas: la antes ya mencionada que desarrolla su habilidades comunicativas y la segunda que es la que le permite conocerlos y e entenderlos, la que les abre el corazón.
El conocerlos y la oportunidad que ellos le dan a la profesora para que entre a su vida le permite a ella a confiar en ellos y pide y busca todos los medios para ofrecerles nuevas experiencias, para conocer de cultura. Los lleva al museo donde hablan sobre el holocausto. Los deja impactados pues les muestra que en un tiempo atrás paso lo mismo que ellos hacían pero fue a gran escala, se dieron cuenta que ellos pueden tener una vida llena de armonía y paz cuando otros niños no tuvieron la oportunidad de elegir y murieron en una guerra por una simple idea que un hombre tuvo y que otros hombre debido a su debilidad y falta de cultura siguieron. Observaron que hubo otros que sufrieron peor y que aún así luchaban por la felicidad yu poder ser libres.
La maestra arriesga mucho, pide ayuda a su padre para ayudar a estos chicos, comparte sus experiencias con su esposo sin embargo ella elige cambiarle la vida a estos chicos. Su esposo a pesar de todo lo que había visto en ella, a pesar de todos los logros que obtuvo no acepto que ella se estuviera involucrando con los chicos y la abandonó en el camino. Esos chicos eran ahora la fortaleza de la maestra y se volvieron en una de sus razones para continuar, esos niños le cambiaron la vida también y ella también pudo aprender de ellos y les dio la oportunidad de elegir entre ser libres o seguir por el camino oscuro de la ignorancia y la violencia. Su papá es quien la apoya siempre, quien se arrepiente pues al final se da cuenta que su hija de verdad ama su profesión.
Los chicos se interesan tanto por el holocausto que piden conocer a quien había resguardado a Ana Frank, se logran organizar para realizar una gran kermes y recaudar fondos para este objetivo. La profesora utiliza y mueve montañas para que esto sea posible. Ella les trae a esta señora, quien les platica sobre la época vivida y les da consejos, les dice que aprovechen su vida como otros no pudieron, que vivan en esta época libre de guerra y les deja ver que la violencia es lo pero del mundo como el odio. Ellos ya habían cambiado para entonces, todas estas experiencias se quedaron muy marcadas en ellas y esto les dio una segunda oportunidad de vivir, de observar a su alrededor y de pensar que la discriminación es una tontería pues todos somos seres humanos y compartimos experiencias similares.
Hacer lo correcto fue lo que aprendieron. Se conocieron, se hicieron amigos y comprendieron que el color no importa como lo dijo una de sus alumnas, ellos se volvieron unidos y dentro de esa clase podían estar en paz, pero algo que comprendieron es que podía pasar lo mismo afuera si ellos lo deseaban, ellos podían alcanzar hasta la estrella mas lejana si así lo querían para poder vivir bien, para aprovechar esta vida y aprovechar a todos aquellos que lo rodeaban. Algunos pidieron perdón, algunos tuvieron que traicionar para hacer lo correcto pero sobretodo cambiaron su percepción de la vida. Esta película es un buen ejemplo de una profesora fenomenal y de que una persona te puede cambiar la vida.



Comentarios
En alguna ocasión había encontrado una película que tiene un tema parecido al que nos presenta esta película, sin embargo es de una época anterior. Esta a pesar de que esta basada en la clase de 1994 se acerca a lo que vivimos, es mas contemporánea y me pareció una película de un hecho asombroso, la forma en que una sola persona te puede cambiar la vida para bien o para mal, pero sobre todo la fuerza de voluntad de la profesora para darles a esos muchachos una nueva forma de vida, una esperanza a pesar de todo lo que les había sucedido en su vida. El que una persona pueda comprender lo que vivimos y no solo juzgarlo lleva a esa persona a otro nivel, muchas veces es necesario mirar atrás para comprender el presente.
Creo que toda persona puede tomar el camino que decida, en muchas ocasiones por su propio pie, pero hay otros muchos que son afectados por la situación y caen en ella. Todas mis experiencias malas no se comparan en nada a lo que ellos vivieron y al igual que yo ellos pudieron observar que lo que ellos y yo hemos vivido no se compara en nada a lo que otros hombres, mujeres, niños y niñas sufrieron en las épocas de guerra y de la gran discriminación de la segunda guerra mundial. Esta es una maestra ejemplar, es de esas personas que se quedan en tu corazón por siempre y es una lástima que no existan más profesoras como ella, pero eso la hace única.
Y también pude ver que a pesar de lo que todos te digan, a pesar d tus sacrificios y todo lo que tengas que conocer, vale la pena luchar por lo que se quiere, a pesar de que no te apoyen les puedes demostrar que estaban equivocados, que es posible lograr lo que sea, que es posible cambiar la perspectiva de la vida, que es posible transformar tu alrededor si así lo quieres y que siempre habrá personas ahí para apoyarte, que serán tu sostén y que de todo se debe aprender y todo se vive por alguna razón y que la vida nos ha traido a ese punto porque sabe que lo podrás y resistir y aguantar mas.

domingo, 28 de noviembre de 2010

Diseño y publicidad


 El diseñador Carlos Herrera es un joven que empezó a temprana edad a realizar sus trabajos, ha sido muy apasionado a esto pues a los 16 años obtuvo su primer trabajo. El nos preparo unas diapositivas con pequeñas frases, donde nos mandaba mensajes concisos y pequeños.
“El diseñador siempre debe pensar en el usuario”. Y pues es claro que debemos estudiar nuestro campo de trabajo, observar y estudiar con el cliente a quienes va dirigido nuestro trabajo. “ser excelente en lo que te guste, no tratar de ser mejor en todo” lo cual nos estuvieron recalcando en varias conferencias. O sabes todo o no sabes nada, es imposible ser todologos y es por esto que en lo que mas te guste pues le echaras ganas y tendrás la energía para seguir adelante.
También nos habla sobre la calidad, lo cual siempre es fundamental en nuestros diseños para ofrecer al cliente lo mejor. Y por lo mismo hay que usar la creatividad, ser innovadores también para no quedarnos en la imitación ni en las copias. Y siempre trata de comprender al cliente, no verlo como un enemigo, sino como un aliado que te ayudará a generar tu diseño con las ideas que te brinden.
Y algo que se ve en todas partes es a las personas que se desesperan con los trabajos. Es necesario y yo siempre lo he pensado mantener la calma, pues si salimos de nuestros cabales, nos ganará la ansiedad y diseñaremos mal. Entonces su consejo fue “calma ante todo”. Y algo que me gusto fue la palabra “compartir”. Nos explicó y recomendó que debamos apoyar a nuestros compañeros, ayudarlos a salir adelante y compartir cosas que nos ayudarán pues esto se hará recíprocamente.
Nos mostró un podo de su trabajo y entre ellos la página de tecate con sus juegos, sus presentaciones de cerveza, las cuales las muestra de una forma diferente y dinámica pues las cervezas están en su ambiente natural como el lo dijo. Lo que mas admiramos de él es que es n diseñador que estudió por su cuenta y ya ha ganado premios y tiene grandes trabajos, y es muy joven.
Un ejemplo a seguir, un joven y alguien que compartió grandes consejos con nosotros.

Fotografía profesional

El fotógrafo nos hablo sobre el trabajo de fotografía y la forma en que se toman las imágenes para publicidad. Nos mostró también un poco de su trabajo como fotógrafo y para ayudarnos nos iba explicando las forma en que genero sus fotos que nos enseñaba.

Nos hablo de que es necesario tener siempre referencias de lo que vas a trabajar generando diversos bocetos para el cliente, sin embargo platicando con el sobre lo que desea que aparezca en la publicidad.  También es necesario buscar las tendencias que se están usando sobre todo en el caso de la publicidad de moda y cuando se usan modelos. Es necesario siempre mantenernos a la vanguardia de las técnicas y las nuevas corrientes del diseño y la fotografía.

Nos hablo también sobre todo lo que conlleva el realizar una sesión de fotos. E necesita el maquillista, el vestuario, la locación de la cual se necesita un scouter para encontrar el lugar correcto para lo necesario o en dado caso que no se encuentre un lugar o no exista el presupuesto se debe adaptar el lugar con diversos materiales que se pueden encontrar en los mercados, esto es lo que se llama “vestir el foro”.

En cuanto al personal nos explico que se puede trabajar en una productora, la cual te puede buscar trabajo, esta el director de arte el cual indica lo que será necesario para realizar la foto, el scouter antes mencionado que será quien busque la locación, el maquillista, el de vestuario y los técnicos.

Dentro de los consejos que nos dio fue el de generar nuestra carpeta de referencia con 20 fotos al menos y que tenga una buena presentación, sofisticada, creativa y limpia. También nos recomendó mirar las fotos de otros, pues de ahí podemos observar técnicas y complementar nuestras ideas con lo que vemos. Y también debemos usar toda una ´paleta de colores para ofrecer al cliente y mandar los bocetos a cotización con todos los que trabajan en el montaje de la sesión.

Nos explico sobre las diferentes partes de la fotografía. Y nos explico tres de las cuales nos mostró sus trabajos:
  • Foto de publicidad: Dónde ya se tiene un patrón de lo que será la imagen.
  • Foto editorial: es mas libre.
  • Foto 3D: La última tendencia de la fotografía, donde se modela ésta en un software, primero se modela el objeto y después se pegan las texturas.

Me pareció una buena conferencia, pues el ponente nos explicaba sobre lo que son las técnicas que usaba en sus fotos y nos ofreció tips que pueden ayudarnos a todos aquellos que nos dedicaremos a la fotografía.

Hallarle el modo

El dibujante que nos dio esta conferencia es César Rangel, quien ya ha tenido la oportunidad de exponer sus trabajos en diversas galerías. El encontró su modo con ayuda de su papá quién trabajaba con pintura y poco a poco fue desarrollando habilidades, pero al inicio retratando gente y con el tiempo ya la experiencia que te da, le fue posible ofrecer su trabajo en las galerías.
El nos mostró algunos de sus trabajos y nos fue explicando sus ideas. En primera nos mostró unos de gran formato generados con carbón, el cual se había generado porque un día hizo una parrillada en su casa y moviendo el carbón se le ocurrió. Dice que fue muy laborioso y se ponía nervioso entre mas trazos hacia, pues el formato era grande, los trazos debía hacerlos de un solo golpe y entre mas realizaba tenía miedo de equivocarse y echar a perder todo el trabajo. Y es típico pues a todos nos sucede que trazando y realizando un dibujo te da miedo regarla cuando todo va en buena dirección.
Así fue como el agarro su modo para generar esos dibujos, aunque ya los tenía hechos en papel, quiso generarlos en grande con esa gran idea que salió de una tarde familiar. Y es magnífico como las ideas surgen de esa forma y tú te acoplas al tiempo y la forma en que realizas tu trabajo.
Nos expuso también varios dibujos donde se manejó la intuición como tema principal para generar un dibujo también. La forma de colorearlos, de adornarlo y de darle forma es la intuición.
Y también nos habló sobre una exposición que estará montando con un fotógrafo el 12 de marzo, la cual se dará con una idea donde el fotógrafo ofrecerá varias imágenes de temas similares a los dibujos, como son el mar y los nadadores. Este dibujante nos mostró la forma en que se podían fusionar las fotos y dibujos y así hacer de la exposición una.
El expositor logró captar la atención de la audiencia, puesto a que es joven nos entiende y tenía una forma muy artística de explicarnos las cosas, “muy a la de nosotros”. Y como lo es para todo artista, es difícil explicar lo que se genera en un dibujo y también lo es al intentar explicar lo que nos inspiro porque en ocasiones ni nosotros mismo lo sabemos. Una gran exposición con un gran artista.

Análisis de la foto


Lian- Ya te dije que no!

Música. Emoción. Pasión. Arte. Imaginación. Mal viaje. Bailar. Color. Corazón. Ritmo. Armonía. Tocar. Sentir. Cantar. Infinita alegría.
Esta foto es del vocalista de un grupo de rock llamado YA TE DIJE QUE NO! Quienes son originarios de Coacalco, Estado de México. En sus letras reflejan justo las palabras que se han colocado al inicio, las cuales quedan plasmada en la energía de esta foto. Justo el momento en que realizó su debraye, donde la música lo apasionó y lo lleno de energía que lo hizo caer al limbo de la excitación.
Para mi la música es mi rareza. Es lo que quiero aptar, la música transmite, nos permite conocer y experimentar sentimientos. Lian logra captar de una forma extraordinaria la energía y la refleja al tocar, su brazo moviéndose, entrando a su propio mundo done solo la música y el están en sintonía, sus colores energetizantes, vivos, da a conocer su personalidad y hasta te provoca inspiración por la música.

Sobre la fotografía


Un texto donde Susan Montag, novelista y ensayista estadounidense,  nos da a conocer detalles sobre la fotografía que tal vez nunca hubiéramos imaginado. Ella se basa en un gran análisis sobre lo que es fotografiar, relatándonos también sobre épocas o autores de la fotografía. Comienza cuando surgió la foto. En ese tiempo todos querían captar lo que existía a su alrededor, era novedoso pero elitista. Pero como todas las cosas dio un giro y ha seguido dando giros a lo largo de su vida. Se torno en un objeto indispensable de la vida, en la familia para retratar los logros de cada individuo de ella.
Pero habla sobre lo misterioso de la fotografía, habla de ella como una versión de la realidad, le da un sentido caótico a la foto, pues dice que es perversa y el fotógrafo lo es de la misma manera, puede ser engañosa, ofrecer algo que no existe, una realidad errónea y las imágenes llegan directamente por lo cual Susan Sontag se preocupa y lo deja muy marcado en el texto.
 Habla también sobre nosotros, los fotógrafos. Habla sobre la forma en que un fotógrafo puede ser de cierta forma testigo de un crimen o de algo que pudo haber sido salvado. Es como en un documental donde se capta la vida de los animales en su hábitat. Solo son encargados de grabar la realidad pura, sin intervenir en ella. En la fotografía también podemos volvernos cómplices del suceso.
Pero hubo una parte donde nos explica lo extraordinario de lo que puedes captar a través de una cámara. Nos relata sobre una fotógrafa llamada Diane Arbus, la cual capta a los llamados “monstruos” por la sociedad, los cuales son personas con enanismo, siamesas, gemelos e infinidad de rarezas. Logra captar sus rostros con una gran esencia, y le logra dar otro giro a la fotografía, mostrando que no solo se debe y captar lo que entra dentro de lo bello, también de todas esas cosas que pueden ser raramente bellas, pues la belleza se encuentra en todos de diferentes formas. Me parece muy admirable el trabajo de Arbus.
Y como Susan destaca, hay un objetivo a captar, lo que presuntamente nos parece bello, y hay una interención al captarla. Y también nos dice que la fotografía le da modernidad a nuestra sociedad, gracias a ella podemos observar diversas cosas fuera de nuestro muncho, esta es importante para la ciencia también, pues nos ha permitido definir mejor la composición de nuestro cuerpos, de las partículas, etc.
Es un gran libro donde la autora nos introduce un poco a cada tema dejándote también pensar sobre lo que es la fotografía y la forma en qué la vives ahora, en cómo se vivía en la época en que escribió este libro y en la forma en qué se utilizaba mucho antes.
A todos nosotros que queremos enfocarnos en la fotografía es una gran referencia de lo que tendremos que hacer, reflejar o no la realidad, poder dar al espectador algo que sea sincero, que le permita tener sensaciones u ofrecerle algo que se torne comercial. Las fotografías pueden reflejar crueldad como actualmente lo hemos observado. Tenemos un gran cargo en nuestros hombros y Sontag lo expresa con preocupación con lo que podría ser de la fotografía.

WORLD PRESS PHOTO 2010

Una exposición donde se muestran las imágenes de lo que acontece en el mundo. Todas estas fotos ganaron premios o mención honorífica por periodismo. Son imágenes impresionantes donde se muestran guerras, crisis, manifestaciones, naturaleza y deportes.

Creo que los trabajos de estos artistas muestran las más pura realidad, los detalles que muestran las fotos son impactantes, te siembra la vibra y la esencia del momento que se vivía en ese momento. Encontramos muchas imágenes de guerra, son profundas, reflejan lo atroz que son, muestran que todos están expuestos a ella, hay imágenes de niños muertos, enterrados, lugares destruidos, gente corriendo, personas desesperadas, de soldados caídos y  otros que ya no viven, solo para mantenerse alerta de lo que pueda pasar .

Y me parece increíble a lo que puede llegar la ambición de un ser humano, a pelear a matar, a dejar miles y miles de ciudades destruidas, niños huérfanos, en estas fotos se refleja el lado oscuro del humano, donde se demuestra que es peor que los animales más salvajes, que a pesar de todo no le importa realizar el daño más inmenso al prójimo si de esa forma obtiene lo que quiere. Creo que lo peor es que por cosas que la civilización misma ha inventado, las guerras se den, como por la religión en Israel y Palestina donde no solo se demuestra éste hecho, también lo egoísta que pueden ser los más poderosos sobre los que no tienen nada.

Otra muestra de lo que el humano puede realizar es lo que pasa en nuestra naturaleza. Hemos siempre adaptado el ambiente a nosotros, lo cuál es erróneo pues el ambiente como lo hemos visto en estas décadas está respondiendo a esos malos tratos del humano. Vivimos en una época donde el clima está totalmente cambiado, ya no existen las estaciones del año, cada vez las sequías, las lluvias, el calor es peor y los incendios forestales son atroces.

Sin embargo también encontramos imágenes de la naturaleza, espectaculares donde se muestran a los animales tranquilos en su hábitat. Así creo debería ser siempre.

Y como en todas las noticias, encontramos la sección de deportes. Logra captar lo feroces que pueden ser y lo rudo que son. Muestra el contexto de un evento deportivo y hasta me atrevería a decir que muestran todo el condicionamiento físico necesario para ser profesional.

Y todo termina cuando vemos a diferentes personas en cuanto a lo que expresan, lo que buscan y todas sus formas de expresión. No todos somos iguales y aquí se demuestra aparte que se rompen los status de lo que debe de ser cada cosa.

En esta exposición no solo pude observar esas grandes tomas y todos los elementos que hacen de una foto buenos, sino también lo que expresan, la forma en que logran captar la emoción y lo extraordinario sobre algún hecho. Gracias a todas estas imágenes nos es posible conocer lo que pasa en este mundo y que ya esta de cabeza.

PRINCIPALES FAMILIAS TIPOGRÁFICAS

¿Qué es una familia tipográfica?
Es aquel grupo de tipos de letras que tienen características comúnes entre síi, en cuanto a los grosores y los anchos.

Romanas
Tienen una influencia de escritura manual del s.XV. Son regulares, con proporción y armonía, detalles geométricos  Le dan un alto grado de legibilidad.

Antiguas
Tiene una modulación oblicua, contraste medio entre los trazos gruesos y finos, ascendente oblicua y trazos terminales en los pies de las letras de caja baja, peso y color medio en su apariencia general, trazos terminales encuadrados más ligeros que los de los tipos humanísticos, filete horizontal de la “e2 de caja baja, caja alta más corta que las ascendentes de caja baja.

Algunos ejemplos son:  Bembo, Calzón, Ehrhardt, Garamond, Goudy Old Style, Palatino, Perpetuo, Plantin, Times Tew Roman.

Transición
Marca una tendencia al modular más las astas y a contrastarlas con los remates. Se presenta en el s. XVIII con un estilo entre romano y moderno.

ModernasDerivada de la antigua. Son caracteres rígidos, de gracia recta y de asta muy contrastada.

Mecanos
son un grupo aislado que No tiene modulación ni contraste.

Incisas
Tiene el estilo mas antiguo romano, ligeramente contrastadas y de rasgo adelgazado ahusado. Cuenta con una espece de línea imaginaria de lectura.

Palo seco
Se da en la época de la industrialización. Colocan solo la esencia de las fuentes. Las mayúsculas se vuelven a las formas fenicias y griegas y las minúsculas están conformadas a base de líneas rectas y círculos unidos
Grotescos
Cuentan con Grosor de los trazos: una ligera cuadratura en las curvas, la “R” de caja alta tiene usualmente una rama curvada. La “g” de caja baja tiene a menudo, aunque no siempre un ojal abierto.
Geométrico
 Procedente de los movimientos de vanguardia, están  construidas a partir de formas geométricas simples como el círculo y el rectángulo, usualmente monolineales, y normalmente presentan una “g” de caja baja no ascendente.
Ejemplos:  Eurostile, Futura, Kabel, Metro, Tempo.

Humanístico
Creado por Edward Johston  se basaba en las letras romanas, sus trazos presentan un ligero contraste y es palpable su influencia caligráfica. Son basadas en las proporciones de las mayusculas inscripcionales romanas y el diseño de caja baja de las romanas de los siglos XV-XVI, poseen algún contraste en el grosor de los trazos. La “a” y la “g” de caja baja son ascendentes y descendentes respectivamente.Ejemplos: Gill Sans, Optima, Syntax, ITC Stone Sans, ITC Quay Sans.

Rotuladas
Las fuentes rotuladas advierten más o menos claramente el instrumento y la mano que los creó, y la tradición caligráfica o cursiva en la que se inspiró el creador.

CaligráficasTiene diversas influencias y se vuelve más decorativa. En la actualidad se utiliza en invitaciones a ceremonias o determinados acontecimientos.
Ejemplos: American Uncial, Commercial Script, Zapf Chancery y Young Baroque.

Góticas
Cuentan con una estructura densa, composición apretada y verticalidad acentuada, manchan extraordinariamente la página. Además, no existe conexión entre letras, lo que acentúa más su ilegibilidad.
Ejemplos: Fraktur,
Old English, Koch Fraktur, Wedding Text, Forte Grotisch.

Cursivas
suelen reproducir escrituras de mano informales, más o menos libres.
Ejemplos: Brush, Kauffman, Balloon, Mistral…

Decorativas
No son usadas en texto, sino para cierto tipo de csituaciones.
Fantasíasimilares en cierto modo a las letras capitulares iluminadas medievales, resultan por lo general poco legibles, por lo que no se adecuan en la composición de texto y su utilización se circunscribe a titulares cortos.
Ejemplos:
Bombere, Block-Up, Buster, Croissant, Neon y Shatter.

Época
Proceden del Bauhaus y el Art Decó. Utilizó trazos sencillos y equilibrados, casi siempre uniformes. Muy utilizados en la realización de rótulos de señalización de edificios y anuncios exteriores de tiendas.
Ejemplos: Kabel, Caslon Antique,
Broadway, Peignot, Cabarga Cursiva, Data 70, LCD, Gallia.

COMUNICACIÓN PRODUCTIVA: UN NUEVO ENFOQUE TEÓRICO



Un texto que nos ofrece Abraham Nosnik con muy interesantes aspectos de la comunicación y algunos de sus componentes. Nos presenta sus observaciones sobre la comunicación y nos explica que es lo que le falta a la teoría de la comunicación para que esta pueda ser completada.
En este texto nos habla sobre su teoría acerca de la teoría de la comunicación y lo que en ella hace falta para poder comprender de una forma más completa la forma en qué los individuos interactúan y la forma en que obtienen la comunicación. Para esto nos habla de la nueva comunicación productiva y cómo esta hace su aportación en dicha teoría.
Nos lleva a conocer y diferenciar las diversas teorías dentro de la teoría de la comunicación. Nos lleva a algunos de los elementos de la comunicación como es el lenguaje hablándonos de sintaxis, semántica y pragmática los cuales son las bases para que podamos estructurar cierta información y nos dan las “reglas” para hacerlo.
Con esto nos habla de tres teorías, una de ellas es la que nos habla sobre la información. Muchos confunden la información con la comunicación lo cual es erróneo pues ésta solo nos sirve para tener conocimientos, tener las bases de lo que se va a hablar y transmitir en el proceso de comunicación. Esto no lo explica Nosnik añadiendo la diferencia entre lo que son los datos y la información. Me parece interesante que para explicarnos estos términos nos remite a los términos eficiencia y eficacia, las cuales son fundamentales para comprender el texto.
Continuando con las teorías nos remite a la teoría de redes, la cual nos habla de los nexos y el ambiente en que se desarrolla la comunicación y por último menciona la teoría de las innovaciones que son todas aquellas armas para generar la comunicación.
Nos pone en tela de juicio si la tecnología en realidad nos ofrece comunicación, a lo que el responde que lo dicho es erróneo puesto que solo nos avienta información, no hay una conexión con el emisor y aquí es donde la comunicación productiva es un arma importante ya que estudia los objetivos, nexos y la retroalimentación de la comunicación y este último punto Nosnik nos lo marca muy importante, pues sin el no podríamos reaccionar de cierta forma a cierta información ni podríamos razonar lo que nos dicen.
Y por último toca las intenciones del sujeto y los sujetos inmersos en el proceso. Nos da a distinguir entre las actitudes y las capacidades para comunicarse. Es necesario en los sujetos tener todas estas cualidades que nos marca para poder generar este gran proceso.
Y algo que me queda muy marcado y que todos sabemos que es cierto es que la comunicación no siempre transmite lo que queremos dar a conocer tal cual lo pensamos. En ocasiones otras personas nos transmiten la misma información que nosotros a otros y la reacción es diferente. El contexto es fundamental en la comunicación, sin ese contexto no podemos conocer el objetivo de lo que se intenta transmitir.